מעצבים שואפים כיום עומדים בצומת דרכים, שוקלים אם לחפש השכלה פורמלית בעיצוב גרפי במכללה או לפלס את דרכם דרך לימוד עצמי והתנסות. אמנם אין תשובה חד משמעית, אבל הבנת הניואנסים הרב-גוניים של לימודי עיצוב גרפי במכללות יכולה לספק בהירות. הנה מה לשקול:
תכנית לימודים מקיפה:
תוכניות המכללה מציעות גישה משולבת, הכוללת היסטוריה, תיאוריה ויישום.
במסגרת קורס UI UX למשל תהיו חשופים לפרויקטים עיצוביים מגוונים מסייעת בבניית תיק עבודות מגוון.
דוגמה: תוכניות בבית הספר לעיצוב פרסונס בנויות כדי לטפח חשיבה יצירתית ומומחיות טכנית במקביל.
למידת עמיתים ושיתוף פעולה:
שיתוף סביבת עבודה עם עמיתים לסטודנטים מטפח פרויקטים משותפים ונקודות מבט חדשות.
משוב מעמיתים יכול להיות מכריע בחידוד רגישויות העיצוב שלך.
נזכיר את שיתוף הפעולה המפורסם בין ריי וצ'רלס איימס – הרקע המשולב שלהם העשירו את העיצובים האייקוניים שלהם.
רשת וחשיפה:
אינטראקציות קבועות עם פרופסורים, מרצים אורחים ואנשי מקצוע בתעשייה יכולים להיות שער להזדמנויות עבודה.
אירועי מכללות, סדנאות והתמחויות מספקים חשיפה בתעשייה וניסיון מעשי.
פסטיבלי עיצוב המתארחים על ידי מוסדות כמו סנטרל סנט מרטינס בלונדון הם מוקד לחיפוש כישרונות חדשים.
גישה לכלים ומשאבים:
במכללות כמו סולו מכללת גרפיקה ממוחשבת נמצאות לרוב תוכנות וכלי עיצוב מתקדמים, המציעות לסטודנטים הזדמנות להתנסות וללמוד.
ספריות וחומרי מחקר מספקים אוצר של ידע עיצובי.
לדוגמה, ספריות SCAD מתהדרות באוספים נרחבים של כתבי עת לעיצוב ומשאבים דיגיטליים.
משמעות אישור:
תואר יכול להיות יתרון לתפקידים באקדמיה או לתפקידים בחברות עיצוב מובילות.
עם זאת, התעשייה מתפתחת, ומעסיקים רבים מתעדפים כישורים ותיק עבודות על פני תארים רשמיים.
המעצב האגדי פול ראנד, בעודו בעל השכלה פורמלית, הדגיש לעתים קרובות את חשיבות האינטואיציה והכישורים של המעצב.
שיקולים פיננסיים:
שכר הלימוד במכללה יכול להיות גבוה. העריכו אם ההחזר הפוטנציאלי על ההשקעה תואם את שאיפות הקריירה שלכם.
חפש מלגות, מענקים או הזדמנויות ללימודי עבודה כדי להקל על הנטל הכספי.